Des Expos en Stock

Au mois de septembre dernier notre Isis, exposait ses au Stock à Mennecy dans un cadre pluridisciplinaires. Nous avions prévu de vous en parler plus tôt mais les choses ont fait que nous avons accumulé un peu de retard.
Les artistes présentés ci-dessous n’exposent donc déjà plus là bas, mais d’autres ont pris la relève depuis.
Toutes les infos sont sur le site du Stock Mennecy et chez 1000 & 1 Artistes.

Des expos en Stock. Ces temps derniers les occasions de sortir voir une expo se sont faites rares. Mais grâce à 1000 & 1 Artistes et au bar à bières Le Stock, il est possible pendant tout le mois de septembre d’avoir une superbe exposition à visiter.

Je vous propose de commencer par vous parler du lieu. Le Stock est un lieu de vie avant d’être un bar à (bonnes) bières. L’idée de Pascal et son épouse Marie-Pierre, dite Mapie, quand ils ont ouvert en Janvier 2019, était de pouvoir offrir un moment de détente autour d’une bonne bière ou d’un verre à leurs clients. La salle est spacieuse, de grandes baies vitrées laissent passer le soleil et donnent sur une grande terrasse. Le comptoir trône au centre de la pièce. Une équipe souriante et disponible se charge de nous présenter leurs bières, artisanales, qui permettent de découvrir le travail des artisans de la région. Des planches de fromages ou charcuteries sont aussi proposées. Plusieurs fois par semaine, les artistes de la scène locale se produisent au Stock, ce qui accentue encore le plaisir de partager un verre ou un moment entre amis.

Quand Cédric, créateur de 1000 & 1 Artistes a poussé la porte pour proposer d’exposer des artistes, Mapie et Pascal ont immédiatement adhéré au projet.  C’est ainsi qu’à démarré l’aventure de ce super lieu, où en plus de boire des bières artisanales et locales, on peut admirer le travail d’artistes de tous horizons.

Et en parlant de 1000 & 1 Artistes, cette association et ses objectifs méritent d’être présentés en détail. Créée il y a deux ans environ, l’envie de Cédric était de mettre en avant des artistes de tout style, afin de leur permettre une bonne visibilité, et d’ouvrir l’art à un public le plus large possible. Les expos durent en moyenne un mois, une série de créateurs est mise en avant, chacun avec un style bien à soi. En plus d’organiser ce genre de manifestations dans l’Essonne pour le moment, 1000 & 1 Artistes a aussi créé une expo dans l’Oise, à Tracy le Mont, dans le dernier séchoir à os de France. Cédric m’expliquait pendant que nous discutions que pour lui, le choix du lieu où exposer est très important, et que dans son esprit le lieu doit mettre en valeur les artistes et réciproquement.

Actuellement une quinzaine d’artistes ont été exposés. On y retrouve des peintres, des photographes, des dessinateurs, un créateur de lampe. Je lui ai demandé comment faire pour les contacter et se faire connaître, rien de plus simple, l’association à une page Facebook, une page Instragram, il suffit de prendre contact et de discuter de vos envies, de votre art et c’est parti.

Des expos en Stock.

Camille

Pour l’exposition en cours, je vous propose de commencer par vous présenter Camille. Il fait partie de l’association, est le bras droit de Cédric et surtout est incroyablement doué par de simples stylos billes. Quand il a commencé, son travail était un challenge de minutie et de précision pour imaginer et dessiner des villes futuristes. Des cités à la fois avant-gardistes et poétiques, où l’immensité des villes pourrait renvoyer à l’existence humaine dans ce qu’elle a de fragile et en même temps d’incroyablement solide. Son travail est parfois monochrome, à d’autres coloré. Mais toujours en se servant uniquement des trois couleurs primaires, qu’il combine au gré de ses envies quand il a besoin d’une couleur précise.

Le jour du vernissage, il a eu envie de se mettre un nouveau challenge, et nous a offert une prestation live, en choisissant de travailler sur un format plus grand qu’à l’accoutumée, avec des feutres, afin que nous puissions avoir plaisir à le regarder faire et voir sa toile prendre vie. Les lives lui permettent un partage avec le public, n ‘hésitez pas à aller lui parler, il en sera ravi !

Pablo

Un second artiste ‘était en direct pendant l’exposition. Il s’agit de Pablo. Quand je lui ai demandé quand il avait commencé à dessiner, sa réponse a été spontanément : « depuis tout petit ». Ce qui prête à sourire car Pablo est un grand gaillard costaud. Comme Camille il a choisi le live pour pouvoir partager et discuter avec le public, là où habituellement il travaille seul. Il aime s’essayer à différents styles, apprécie énormément la bande dessinée mais prend plaisir aussi à reproduire un beau paysage. Très attentif aux détails, il apporte un soin minutieux à chaque réalisation. Il s’amuse des matériaux, peut travailler une fois l’encre de Chine, puis passer aux Posca après avoir joué avec des pastels ou des aquarelles. Actuellement il travaille sur une bande‑dessinée, en a déjà réalisé 7 planches, et s’essaie en parallèle à un autre exercice périlleux, celui du dessin de presse.

Si pour le moment je vous ai parlé de deux dessinateurs, il y a bien d’autres formes d’Art présentes dans cette expo.

C’est ainsi qu’au hasard de la visite je suis tombée en admiration devant des lampes. Leur créateur, Virgile, informaticien de profession, a eu envie de plus. Il s’est lancé dans la sculpture de lumière. L’expression n’est pas de moi, c’est ainsi qu’il m’a expliqué comment il avait commencé. Ses lampes sont là pour nous éclairer certes, mais en donnant vie à la lumière par des jeux d’ombres et d’intensité. Il aime jouer avec les matériaux, a commencé à travailler le bois, puis a réalisé une collection de lampes métal, et a choisi de mettre en avant celles faites en cuivre pour l’exposition de 1000 & 1 Artistes.

Toujours sur le thème d’ombres et de lumières, il faut que je vous parle de B’Art ! Son travail est juste incroyable. Techniquement, il utilise des poudres de pastel noires et blanches sèches sur des toiles rugueuses permettant une bonne adhérence. Avec uniquement ces trois éléments et une photographie, il arrive à réaliser de sublimes toiles. Ses œuvres, des nus de femmes, sont poétiques et sensuelles. Il nous laisse imaginer le corps figuré, tout en réalisant la prouesse d’arriver à reproduire un grain de peau. Regardé trop vite, de trop loin, on peut au départ confondre ses toiles avec une photographie, tant l’illusion est là. Mais tout est dans le détail et la finesse, venu du monde du fusain, il maîtrise l’intensité du noir pour nous offrir des reliefs, des formes, des suggestions et un trompe l’œil merveilleux.

Fred’Art, dont la spécialité est de peindre en live en festival ou exposition, était pour changer venu avec une magnifique toile, mais sans peindre sur place. Quand je lui ai demandé ce qu’il avait envie de nous dire, sa première réponse a été : « Il faut venir me parler ! » Son processus de création, devant le public fait partie de ses fondamentaux, il peint en live pour attirer le public, avoir le plaisir de lui expliquer ce qu’il fait et parfois même de les faire participer, surtout s’il s’agit d’enfants. L’influence métal, punk de la musique qu’il écoute se retrouve dans ses toiles, et pourtant, on sent en admirant ses toiles les intentions poétiques qu’il met lorsqu’il peint.

Guitare Bouka

Sans transition, si je vous disais « Aimez vous bordel de bière » ? Cette phrase prononcée par Hakim, me fait commencer par la fin, peut-être parce que dite avec un grand sourire elle m’a marquée ! Je reprends. Le groupe s’appelle Guitare Bouka, récemment formé et aux influences multiculturelles, avec Hakim au chant et Ouadih aux percussions. Ce duo s’amuse des mélanges de genre, on perçoit très clairement les influences orientales, celtes et espagnoles, ce qui aboutit à un style indéfinissable mais particulièrement agréable à écouter.

La musique est leur moyen d’expression, ils veulent nous offrir du sourire et de la bonne humeur. Pour ma part ils ont clairement réussi. Pour les écouter c’est par ici par exemple. Et quand je leur ai demandé quel message vous voudriez faire passer la réponse a donc été un truculent « Aimez vous bordel de bière ! ».

Pour les deux dernières exposantes, je vous préviens, elles ont chacune un talent fou,

Je commence par une peintre qui m’a touchée à la fois dans sa démarche et dans ses œuvres. Il s’agit de Nanounalou. Son univers est sensuel, ses œuvres sont une incitations à la rêverie et en même temps au questionnement. Sa particularité ? Peindre avec ce qui se trouve dans sa cuisine, en particulier avec ce qui est comestible. Les couleurs sont intenses, les formes douces, elle met souvent, de manière subtile, le corps des femmes à l’honneur. Nanounalou a rejoint 1000 & 1 Artistes pour le plaisir de pouvoir partager son univers avec le public et d’autres artistes. Elle m’a touchée par sa gentillesse, son humour et ses peintures. Je vous la recommande.

Isis Picture Show

La dernière à vous présenter est Isis Picture Show. Elle s’exprime grâce à la photographie et en admirant ses clichés vous verrez qu’elle a beaucoup de choses à dire. Photos de concerts, en passant par l’urbex et les modèles, son univers n’est pas du tout conventionnel. Parfois fantastique, d’autres dérangeant, ou encore énergique, elle joue avec l’objectif pour mettre en exergue un détail, une ombre, une pensée.

A l’aise avec les couleurs, ses noirs et blancs sont à tomber. Il m’arrive d’être saisie ou de devenir contemplative en me promenant parmi ses œuvres. Pour avoir souvent discuté avec, je crois que l’adage de Cartier Bresson est sien « Photographier c’est mettre sur la même ligne de mire, la tête, l’œil et le cœur… C’est une façon de vivre ». Elle ne manque d’aucun des trois et cette manière de vivre nous offre de magnifiques clichés.

Vous l’aurez compris, je vous recommande fortement l’exposition du stock à Mennecy. Vous avez encore 15 jours pour la découvrir. Et si vous allez y faire un tour, n’hésitez pas à nous le faire savoir et nous dire ce que vous en avez pensé !